Homenajes a Mario Vargas Llosa en el primer aniversario de su fallecimiento

El 13 de abril de 2025 falleció en su casa de Barranco, en Lima, el Premio Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa. Entre los muchos reconocimientos que recibió en vida, el rey Juan Carlos I le otorgó el título nobiliario de marqués de Vargas Llosa (Real Decreto 134/2011 de 3 de febrero) para sí y sus sucesores, por su extraordinaria contribución, apreciada universalmente, a la Literatura y a la Lengua española. Su hijo Álvaro Vargas Llosa ha sucedido en el título de marqués de Vargas Llosa el 21 de noviembre de 2025.

Ha sido un gran privilegio haber conocido a Mario Vargas Llosa desde la década de 1990 cuando por primera vez estuve con él y con su esposa Patricia Llosa en Bolivia en el marco de un viaje literario y una gran fortuna haber compartido, desde entonces, tantos y tan preciosos momentos con él, con Patricia Llosa y con los demás miembros y amigos de su familia. Mario ha dejado una huella profunda en el mundo de la literatura y de la cultura pero también en quienes lo hemos acompañado en muchos momentos de su vida por varios países. Desde marzo de este año se están celebrando numerosos homenajes dedicados a destacar el legado literario e intelectual de Mario, en los que he tenido el gusto de participar.

Octubre de 2022.

El pasado 31 de marzo, en el Centro Cultural Inca Garcilaso del Ministerio de Relaciones Exteriores del Perú, situado en el precioso centro histórico de Lima, tuvo lugar el homenaje "Mario Vargas Llosa: el Perú imaginado" en el que se reunieron académicos, escritores, familiares y muchos miembros de la Fundación Internacional para la Libertad, de la que fue su primer presidente.

Esta Jornada giró en torno a su obra, su pensamiento y su mirada como lector y como crítico, su visión del Perú y su firme defensa de las ideas liberales e intervinieron Irma del Águila, Pedro Llosa, Gustavo Rodríguez, Enrique Planas, Ricardo Sumalavia, María José Caro, Alberto Servat, Mávila Huertas, Gerardo Bongiovanni, Eva Arias, Ricardo Vega Llona, Enrique Ghersi y Daniel Córdoba.

Para finalizar estas intervenciones, Jesús Cimarro -Director del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida- y Álvaro Vargas Llosa -Presidente de la Cátedra Vargas Llosa- tuvieron a su cargo la presentación del Premio de Teatro Clásico "Odiseo y Penélope", impulsado por el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y la Cátedra Vargas Llosa. El nuevo Premio, de ámbito internacional, tiene como fin reconocer la excelencia en las artes escénicas vinculadas al legado clásico, partiendo de una nueva edición del festival que se celebrará del 3 de julio al 30 de agosto de este año y que contará con más de 150 representaciones teatrales y un programa variado de actividades. El lanzamiento de este Premio concluyó con la lectura dramatizada de "Odiseo y Penélope" realizada por los actores Carlos Mesta y Gloria Martínez, con la que finalizó la Jornada dedicada a Mario Vargas Llosa.

Dentro del programa estaba también la visita guiada de Morgana Vargas Llosa a la exposición fotográfica "Varguitas, la verdad de las mentiras", que el Centro Cultural Inca Garcilaso ha presentado hasta el 12 de abril. En ella se han mostrado fotografías familiares del nobel peruano realizadas por su hija Morgana en los viajes en los que lo acompañó para documentar sus novelas. La exposición fue inicialmente presentada en Arequipa y ha sido curada por Alejandro  Castellote y producida por Carlos Caamaño. 

La muestra ha tratado de acercar al espectador a la vida del escritor; su paso de la infancia a la juventud y de esta a la edad adulta; sus viajes; los premios que recibió; su breve carrera política; sus amigos y, especialmente su familia. La exposición también ha mostrado el proceso de creación de la detallada documentación que Mario Vargas Llosa siempre ha seguido para construir sus textos literarios, en los que la ficción se mezclaba con la realidad, así como su pasión por el periodismo, que siempre convivió con sus obras literarias, teatrales y ensayos.

Octubre de 2024.

Tras una espléndida comida celebrada en el Club Nacional de Lima organizada por la Cátedra Vargas Llosa, asistí por la tarde al espectáculo musical-audiovisual "Mario, entre las palabras y la música" organizado en el Teatro Municipal de Lima sobre su universo íntimo, en el marco de los 90 años de su nacimiento. El precioso espectáculo fue producido por VIVA en el mundo -organización liderada por Ingrid Yrivarren-  y por Iguana Films, productora de Lucho Llosa Urquidi y reunió en escena a reconocidos artistas peruanos como Tania Libertad, Roxana Valdivieso, D'Angelo Díaz y Sebastián Llosa, bajo la dirección de Lucho Llosa. En los siguientes días continuaron en Lima las celebraciones privadas reuniendo a la familia, los amigos y los más directos colaboradores de Mario Vargas Llosa.

El pasado 13 de abril ha tenido lugar en el Ateneo de Madrid un nuevo homenaje al Premio Nobel, titulado: "Mario Vargas Llosa: una vida" y organizado por la Sección de Literatura y Cátedra Vargas Llosa, en el que intervinieron Alejandro Roemmers, Sergio Ramírez, Mercedes Monmany, Andrés Roca Rey, Carlos Granés, Magüi Mira, Maribel Luque, Gina Montaner, David Gallagher, Roberto Salinas y José Sacristán.

Los actos en homenaje a Mario Vargas Llosa continuarán celebrándose en los próximos días. En el contexto de la 50 edición de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, el próximo 25 de abril tendrá lugar el titulado "Mario Vargas Llosa: una vida en palabras", que ha sido organizado por la Cátedra Vargas Llosa y en el que participarán Álvaro y Morgana Vargas Llosa, Arturo Pérez-Reverte, Alonso Cueto, Leila Guerriero, Gerardo Bongiovanni, Alejandro Roemmers, Pedro Cateriano, Alejandro Vaccaro, Jaime Abello y Raúl Tola.

Reapertura del Museo Bonnat-Helleu en Bayona

El Musée Bonnat-Helleu es el museo de Bellas Artes de Bayona, que, después de 14 años de reformas y ampliaciones ha vuelto a abrir sus puertas el pasado 27 de noviembre. El museo fue fundado en 1891 y ha ido aumentando sus colecciones gracias a varios legados que Léon Bonnat (1833-1922) y Paul-Cesar Helleu (1859-1927) dejaron a la ciudad de Bayona y que fueron recibidos entre los años 1922 y 2011. 

Interior del Musée Bonnat-Helleu.

La colección se reparte actualmente en tres plantas: en la planta baja dominan obras de la antigüedad a la Edad Media que han sido expuestas en torno al concepto de representación, planteando las razones y la manera en la que los artistas tratan el cuerpo humano, la sacralidad y el poder. La primera planta está consagrada a la Edad Moderna, desde el Renacimiento hasta la Revolución Francesa, donde se plantea la función social del arte y la manera en la que príncipes, instituciones y coleccionistas han utilizado las obras de arte para reafirmar su prestigio, su gusto y su autoridad. Por último, la tercera planta presenta un recorrido expositivo a través del siglo XIX francés, marcado por las revoluciones y los cambios en todas las esferas de la vida.

La colección de obras de arte expuesta, que se reparte entre pinturas, esculturas, artes decorativas, muebles y otro tipo de objetos, es de especial relevancia para España no solamente por la importancia de los autores que las han firmado, sino también por los temas y personalidades representados.

X duque de Osuna, por Francisco de Goya y Lucientes 

Entre los pintores se encuentran obras de Rembrandt, Rubens, Guido Reni, Van Dick, Boticelli, Ghirlandaio, Giulio Romano, Rafael Sanzio, Caragaggio, Ingres, Anton Raphael Mens, Géricault, Toulouse-Lautrec, Thomas Lawrence, John Constable y Josua Reynolds, además de las del propio Léon Bonnat y Paul-Cesar Helleu. Entre los autores de origen  español o que desarrollaron su obra en España, se encuentra Ribera, El Greco, Sorolla, Murillo y Goya, del que se presenta el magnífico retrato de Francisco de Borja Téllez-Girón y Pimentel, X duque de Osuna (1816). Por todo ello, se trata de una colección única, desplegada en un proyecto expositivo excepcional, que tras tantos años de espera puede ahora visitarse.

Léon Bonnat nació en Bayona y en España, donde su familia se instaló en 1846, recibió su primera formación artística bajo la influencia de Federico de Madrazo. Por ello, estuvo profundamente marcado por la tradición pictórica española, especialmente por Diego Velázquez. Más tarde completó su formación en París, donde se instaló en 1854 becado por su ciudad natal y en Roma, entre 1851 y 1861. Finalmente, su prestigio culminó con su nombramiento como director de la École des Beaux-Arts de París, ejerciendo una gran influencia sobre varias generaciones de artistas. Desde esta posición consolidó su papel no solo como retratista de referencia, sino también como figura clave en la institucionalización del arte académico en Francia.

Esta síntesis de influencias le permitió desarrollar un estilo sobrio y de gran fuerza psicológica, que lo convirtió en uno de los retratistas más solicitados de su tiempo. Su principal interés, desde el punto de vista de la historia familiar, radica especialmente en los retratos que realizó de figuras destacadas de su época, muchos de los cuales se presentan en este museo.

A lo largo de su carrera, Bonnat realizó más de 500 de retratos, representando principalmente personalidades de las élites financiera, política y artística. En el ámbito local, Bonnat desempeñó también un papel destacado en la vida cultural de Bayona. Retrató a miembros de la burguesía y de la sociedad bayonesa de su tiempo y muchos de estos retratos, hoy conservados en su museo, constituyen un testimonio excepcional para la historia social y familiar de la región. En este museo podemos contemplar, entre otros magníficos retratos, los de Ferdinand de Lesseps, Jules Labat, su esposa Gabrielle, Loulia Cahen d'Anvers, su hermana Marie Kann, la condesa Potocka y Marie Bischoffsheim.

Más información sobre el Musée Bonnat-Helleu en este enlace.

Real Asociación de Hidalgos de España: entrega de la Cruz al Mérito al escultor Salvador Amaya

El pasado 7 de abril, el presidente de la Real Asociación de Hidalgos de España (RAHE) -don Manuel Pardo de Vera y Díaz-, entregó al reconocido escultor Salvador Amaya la Cruz al Mérito de esta asociación, por su excelente trabajo en favor de la historia de España y exaltación de sus hombres y gestas.

La Cruz al Mérito es una distinción que la Real Asociación de Hidalgos de España otorga a las personalidades que no son miembros de la misma y a instituciones que destacan de forma excelente en la promoción y desarrollo de actividades patrióticas, culturales y asistenciales que estén relacionadas con los fines de la RAHE, con un permanente espíritu de servicio a España y a sus ciudadanos, dando ejemplo de los valores que son propios de la hidalguía y del humanismo cristiano. 

De izquierda a derecha: don Daniel González de la Rivera y Grandal, doña María Inés Olaran Múgica, don José Manuel Huidobro y Moya, don Manuel Pardo de Vera y Díaz, don Salvador Amaya, don Manuel Ladrón de Guevara e Isasa y el almirante don Alfonso Delgado Moreno.

Manuel Pardo de Vera comenzó recordando cómo nació la historia del monumento a los tercios españoles que actualmente está próximo a finalizarse, cuando en el desfile de las Fuerzas Armadas del 12 de octubre del año 2017 se incluyó una unidad de los tercios viejos de infantería española que vestían el traje de la época. Desde entonces fue forjándose la idea de hacer un reconocimiento permanente a los soldados españoles que lucharon en defensa de los intereses nacionales y de la monarquía hispánica, especialmente a los soldados que formaron parte de los tercios españoles durante los siglos XVI y XVII, inmortalizándolos en un monumento escultórico erigido en Madrid. El boceto inicial del monumento sería realizado por Augusto Ferrer Dalmau y Salvador Amaya fue encargado de la ejecución del conjunto escultórico, que sería costeado gracias a una suscripción popular y por aportaciones particulares, a las que se unió como patrocinadora la Real Asociación de Hidalgos de España.

El presidente de la RAHE realizó un recorrido por la trayectoria de la vida de Salvador Amaya y por su obra escultórica y proceso creativo -en los que el escultor combina el rigor histórico con su libre interpretación- deteniéndose en algunas de sus obras más significativas y creaciones más destacadas. Entre ellas, se encuentran las dedicadas a grandes hitos y protagonistas de la historia de España y, además del monumento a los tercios, debemos mencionar el dedicado a Blas de Lezo, a los héroes de Baler, al centenario de la legión, a la Constitución española, a Isabel la Católica, al peregrino, a Valle-Inclán, los bustos de los reyes Juan Carlos I y Felipe VI, el monumento a Beatriz de Galindo y el dedicado a Cervantes. 

Por su trayectoria profesional, Salvador Amaya ha recibido numerosas distinciones, a las que se viene a sumarse ahora la Cruz al Mérito otorgada por la Real Asociación de Hidalgos de España, por acuerdo de la Asamblea General de la RAHE en su reunión celebrada el 16 de diciembre del año 2025 y a propuesta de la Junta Directiva: "por su destacada carrera como escultor figurativo, conocido por sus monumentos públicos de figuras históricas con un estilo clásico y naturalista".

Tras la entrega de la Cruz al Mérito, Salvador Amaya impartió su conferencia titulada "Salvador Amaya y la escultura histórico-militar" y posteriormente, la Real Asociación de Hidalgos de España ofreció un cóctel a todos los asistentes.

Puede seguirse el acto completo en el siguiente enlace:

https://www.youtube.com/watch?v=aKB_DLu--rE